Zespoły muzyki estradowej 1600-EA-PZA24ZME-SD
Ćwiczenia (CW) Semestr letni 2019/20

Józefa Lenartowska – Dziecięca orkiestra perkusyjna, PWM Kraków 1965

Józef Stojko – Szkoła na instrumenty perkusyjne, PWM Kraków 1970

J. Marchwiński, Partnerstwo w muzyce, PWM, Kraków 2010

Rogalski E. - Muzyka w pozaszkolnej edukacji artystycznej

Szaliński A. - Muzykowanie zespołowe, COMUK, 1971

Rozumie wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi a praktycznymi aspektami studiów (K2_W09)

Zna style muzyczne i związane z nimi tradycje wykonawcze w stopniu zaawansowanym (K2_W10)

Potrafi dostosować odpowiednią dynamikę, agogikę, artykulację, frazowanie i logistykę estrady do warunków akustycznych sali (K2_U15)

Potrafi radzić sobie z różnymi stresowymi sytuacjami podczas występów publicznych (K2_U16)

Potrafi właściwie ocenić własne działania artystyczne oraz pedagogiczne wyciągając wnioski do realizacji następnych projektów (K2_K04)

W różnych przedsięwzięciach kulturalnych przejawia kompetencje związane z integracją z innymi osobami (K2_K09)

aktywność na ćwiczeniach + pisemna praca zaliczeniowa; prezentacja sceniczna

Celem przedmiotu „Zespoły muzyki estradowej” to praktyka estradowa obligująca studenta do publicznego koncertu w trakcie semestru. Prezentacja artystyczna odbywać się może podczas uroczystości wydziałowej i uniwersyteckiej, z inicjatywy studentów może być organizowana także poza Uczelnią. Dzięki praktyce estradowej student wykształca odpowiednie nawyki zachowania na scenie, uczy się pokonywać tremę. Kształtuje umiejętność współpracy w zespole i współodpowiedzialności za ostateczny kształt i efekt artystycznego przygotowania i prezentacji koncertu.

Treści programowe podczas zajęć obejmują:

- podstawowa znajomość repertuaru z zakresu muzyki estradowej

- zapoznanie z formami i stylami muzycznymi oraz technikami wykonawczymi

- próby sekcyjne i całości w grze zespołowej i rozwijaniu kreatywności muzycznej

- podstawowe zasady harmonizowania utworów i opracowanie akompaniamentu do prostych utworów

- ćwiczenia w prezentacji programu pod względem technicznym oraz radzenie sobie ze stresem

- świadome różnicowanie stylistyki, operowanie stosowną artykulacją i dynamiką w praktyce

- stosowanie norm i przyjętych zasad obowiązujących podczas prób i występów artystycznych

- umiejętność współpracy z zespołem podczas muzykowania zespołowego

- wpajanie poczucia współodpowiedzialności za produkcję artystyczną

- budowanie świadomości w sprawę konieczności nieustannego doskonalenia swojej formy

- organizacja pracy własnej i zespołowej w ramach realizacji wspólnych zadań i projektów

- zapoznawanie ze strukturą i organizacją zespołu, jego formy oraz przebiegiem pracy w zespole